Joan Sutherland Last Lucia di Lammermoor with Spanish Subtitle (Liceu 1988)

Joan Sutherland & Luciano Pavarotti in Concert (NY, 1979)

Marilyn Horne

Marilyn Horne (Bradford, Pennsylvania 16 de janeiro de 1934) é uma mezzosoprano estadunidense, famosa por seus papéis em óperas de Gioacchino Rossini e de Georg Friedrich Händel. Começou a carreira como soprano lírico, porém, ao decorrer dos anos, passou a cantar papéis para mezzosoprano, nos quais é lembrada. Especializou-se em papéis exigindo vozes volumosas, beleza de tom, e a habilidade de executar fioritura.

Horne nasceu em Bradford, mas se mudou com os pais para Long Beach (Califórnia) quando tinha 11 anos de idade. Estudou canto com William Vennard na University of Southern California School of Music e em master classes com Lotte Lehmann. ^[1]

Aqui ainda soprano canta  de Puccini - La Bohème - Donde Lieta - 1963

Aqui canta com  Sutherland com quem cantou inúmeras vez es Mira, o Norma - 1970 

Aqui  Joan, Pavarotti & Marilyn in Concert (NY, 1981

Franco Corelli Gala con M Freni e F Cossotto Hamburg 1971

1983 MET 100 GALA:-4º parte (final)

Mon cœur s'ouvre à ta voix", da Sansão e Dalila  com Marilyn Horne 

Da Tristan und Isolde  Wie lachend sie mir Lieder singen", com Birgit Nilsson

Traditional Swedish folk song

"Fjorton år tror jag visst att jag var" ("When I was seventeen"), with Birgit Nilsson

Un ballo in maschera  "Teco io sto" - "Gran dio!", com  Luciano Pavarotti (Riccardo) e  Leontyne Price 

Já agora porque teria sido que Fiorenza Cossoto não cantou nesta gala qundo 10 dias antes tinha cantado nesta mesma sala Don Carlo ?

1983 MET 100 GALA:-3º parte,

Vicino a te s'acqueta l'irrequieta anima", com  José Carreras e  Montserrat Caballé 



L'année en vain chasse l'année", L'enfant prodigue. Ileana Cotrubas 



Donna, chi sei?", do Nabuco  com  Renato Bruson (Nabucco) e Grace Bumbry (Abigaille),



"Alerte! Ou vous êtes perdus!", do  Fausto   Nicolai Ghiaurov (Méphistophélès), Katia Ricciarelli (Marguerite) e  William Lewis (Faust)



Bimba dagli occhi pieni di malia", da Butterfly com Giuliano Ciannella (Pinkerton) e  Leona Mitchell (Ciò-Ciò-San), 



Pria di dividerci de voi, signore" de L'italiana in Algeri   com Edda Moser (Elvira), Diane Kesling (Zulma), David Rendall (Lindoro), Gail Dubinbaum (Isabella), Ara Berberian (Mustafà), John Darrenkamp (Haly), Sesto Bruscantini (Taddeo)

1983 MET 100 GALA:-2º parte

Joan Sutherland canta "Bel raggio lusinghier" da Semiramidis



"Mir ist die Ehre widerfahren", with Frederica von Stade Octavian) and Judith Blegen (Sophie)



Va! Je t'ai pardonné... Nuit d'hyménée", with Catherine Malfitano (Juliette) and Alfredo Kraus (Roméo



"Una furtive lagrima", with Nicolai Gedda (Nemorino)



Surta è la note... Ernani! Ernani, involami", with Anna Tomowa-Sintow (Elvira)



Hab mir's gelobt", with Elisabeth Söderström (Marschallin), Kathleen Battle (Sophie) and Frederica von Stade (Octavian),



Già nella notte densa", with Plácido Domingo (Otello) and Mirella Freni (Desdemona

1983 MET 100 GALA:-1º parte

Eva Marton canta da Turandot. In questa reggia



Kiri TE KANAWA canta das  Le nozze di Figaro. Dove sono



James Mccracken canta Dio mi potevi..de Otelo



Ruggero Raimondi La calunnia è un venticello", da Barbeiro de Sevilha



Lucia di Lammermoor. Sextet / Donizetti (Roberta PETERS, Loretta Di Franco, Dano Raffanti, Robert Nagy, Brian Schexnayder, Julien Robbins)

Rome Opera Centenary Gala 1980

Elena Mauti Nunziata

Elena Mauti Nunziata nascida em 28 de agosto de 1946 em Palma di Campania, Nápoles é uma cantora de ópera italiana aposentada.

Ela inicialmente frequentou o Teatro Lirico Sperimentale em Palermo, onde foi ensinada por Gina Cigna, e fez sua estreia não oficial na Sicília como Musetta in La Boheme. 

Seu primeiro sucesso reconhecido no palco foi como Palermo em I Puritani de Bellini. Uma soprano lírica, ela ganhou notoriedade interpretando Violetta na ópera Traviata, uma notável produção de 1977 em Madrid, e depois interpretou a popular Nedda na ópera Pagliacci. 

Outras atuações notáveis ​​incluem papéis principais em Madama Butterfly de Puccini e Trovatore e Forza del Destino de Verdi. Enquanto ela terminava sua carreira internacional interpretando Magda em La Rondine e Tosca da famosa ópera de Puccini, nos anos 1990 ela se apresentou novamente no Teatro Regio di Torino no papel de Francesca da Rimini.

No final dos anos 90, ainda com boa saúde vocal, Elena Mauti Nunziata deixou o cenário da ópera com um concerto de despedida em Brescia, onde realizou o final do Ato 1 da Traviata.

aqui canta da Cavalheria Rusticana Voi lo sapete, o mamma

Umberto Giordano

Umberto Giordano (Foggia, 27 de agosto de 1867 — Milão, 12 de novembro de 1948) foi um compositor italiano que se dedicou eminentemente à composição de óperas.

Matriculou-se no Conservatório de Nápoles em 1882, apesar de seu pai não concordar. Estudou com Paolo Serrao e escreveu sua primeira ópera, Marina para um concurso acadêmico. Tempos depois, escreveu Mala Vita, ópera do verismo italiano a respeito de um homem que promete devolver a dignidade a uma prostituta caso ela se cure da tuberculose. Esta ópera provocou escândalos durante sua representação em Roma, em 1892, e atingiu mais popularidade na Áustria e na Alemanha. Giordano tentou aproximar-se mais do romantismo com a ópera Regina Diaz (1894), que fracassou.

Giordano, então, voltou a investir no verismo com sua obra mais famosa até hoje, Andrea Chénier (1896), baseada na vida do poeta francês André Chénier. Fedora (1898) foi também uma obra bem sucedida e ainda apresentada atualmente, mas bem mais raramente. Sua obra posterior é pouco conhecida, embora ocasionalmente seja ainda representada.

O teatro mais importante de Foggia é dedicado a ele. Há também lá uma praça com seu nome, na qual alguns monumentos retratam suas obras mais famosas.

aqui Jonas Kaufmann (Andrea Chénier), Anja Harteros (Maddalena di Coigny a cena final dessa ópera

Jose van Dam

Joseph, Baron van Damme nasceu em Bruxelas a  25 de agosto, 1940), nome artístico José van Dam, é um baixo-barítono belga.

Aos 17 anos, ingressou no Conservatório Real de Bruxelas e estudou com Frederic Anspach. Um ano depois, formou-se com diplomas e primeiros prêmios em voz e performance de ópera. 

Ele fez sua estreia na ópera como o professor de música Don Basilio em Il Barbiere di Siviglia de Gioacchino Rossini na Ópera de Paris em 1961, e permaneceu na companhia até 1965, quando cantou seu primeiro papel importante, Escamillo de Carmen de Bizet. 

Ele então cantou por duas temporadas em Genebra, La Scala, Covent Garden e em Paris. Em Genebra, Van Dam cantou na estreia de La mère coupable de Milhaud em 1966. Lorin Maazel ouviu van Dam e o convidou para gravar a espagnole L’heure de Ravel com ele para o Deutsche Grammophon. 

Em 1967, Maazel o convidou para ingressar na Deutsche Oper em Berlim.

Van Dam se apresentou no L'Opéra de Paris, Covent Garden, Metropolitan Opera, Teatro alla Scala em Milão, Vienna State Opera, Deutsche Oper Berlin, Théâtre Royal de la Monnaie em Bruxelas, Teatro Colón em Buenos Aires, Festival de Salzburgo , e festivais em Aix-en-Provence e Orange, França.

Aqui canta a Marcha de Escamillo da Carmen

The Best of Opera

A NIGHT of ITALIAN OPERA

Espectaculo interessante entre trecho famosos de óeras e algum arias cantadas por  Miriam Cauchi e a Malta Philharmonic Orchestra sob a direcção de Michalis Economou.

0:51 Rossini Overture from Il Barbiere di Siviglia
8:31 Rossini Selva Opaca from Guglielmo Tell
13:56 Bellini Overture from Norma
19:50 Bellini Oh quante volte from I Capuleti e I Montecchi
29:42 Puccini Intermezzo from Manon Lescaut
36:06 Puccini Chi il bel sogno di Doretta from La Rondine
39:47 Donnizetti Overture from Don Pasquale
46:34 Donnizetti Piangete voi from Anna Bolena
55:59 Mascagni Intermezzo from Cavalleria Rusticana
1:00:41 Puccini Quando m’en vo from La Boheme
1:03:30 Rossini Overture from La Gazza Ladra
1:13:25 Puccini Tu che di gel sei cinta from Turandot

Stefánia Moldován

Nascimento: 24 de agosto de 1929, Șieu-Odorhei, Roménia

Falecimento: 12 de abril de 2012, Budapeste, Hungria

Estreia como Mimi em Boheme (Puccini) 1954

Prêmios: Prêmio Franz Liszt

Aqui canta Visi d arte da Tosca

Celestina Casapietra,

Celestina Casapietra (nasceu em Napoles  em 23 de agosto de 1938,é uma soprano operística italiana que foi membro da Ópera Estatal de Berlim por décadas. Ela fez carreira internacional, gravando várias óperas e concertos

Fez sua estreia no Teatro Nuovo em Milão em 1963.

Casapietra foi "descoberta" por Otmar Suitner, que a ganhou para a Ópera Estatal de Berlim em 1965. Ela se casou com o maestro Herbert Kegel; eles tiveram um filho, Björn Casapietra que nasceu em Gênova e tem passaporte italiano. 

Casapietra e Kegel eram um casal glamoroso da RDA na década de 1960. 

Em Berlim, ela interpretou papéis como Donna Anna em Don Giovanni de Mozart, Agathe em Der Freischütz de Weber, Elsa em Lohengrin de Wagner, Tatiana em Eugene Onegin de Tchaikovsky e Maddalena em André Chenier de Giordano. Em 1971, ela apareceu no papel-título de Manon de Massenet, ao lado de Peter Schreier como Des Grieux, encenado por Horst Bonnet [de] e conduzido por Arthur Apelt. [3] Seu contrato foi cancelado em 1993, levando a um longo processo legal que ela ganhou. 

Ela apareceu como convidada no La Fenice de Veneza, na Ópera Estatal de Viena, na Ópera Estatal da Baviera em Munique, na Ópera Estatal de Hamburgo e no Teatro Bolshoi em Moscou. No Festival de Salzburg, ela apareceu em Representation of Anima, et di Corpo de Cavalieri de 1969 a 1971. 

Também se apresentou em concertos, gravando a Missa em Si menor de Bach regida pelo marido em 1975, com o coro e orquestra da rádio de Leipzig, Renate Frank-Reinecke, Věra Soukupová, Eberhard Büchner e Siegfried Vogel

Aqui canta Andrea Chenier -La mamma é morta, 

Rina Gigli

Rina Gigli nasceu em Nápoles a 31 de janeiro de 1916  e morreu em Recanati a 22 de agosto de 2000) foi uma soprano italiana.

Filha de Beniamino Gigli, estreou-se com sucesso a 23 de maio de 1943 no Teatro Regio de Parma como Violetta in La traviata, ao lado do pai.

Atuou nos principais teatros italianos e mundiais: Teatro dell'Opera em Roma, Teatro Colón em Buenos Aires, Covent Garden em Londres, Teatro alla Scala em Milão, Opera em Madrid. Entre as interpretações de maior sucesso, Mimì em La bohème, Manon, Nedda em Pagliacci, Desdemona em Otello, Violetta em La traviata.

A carreira durou 35 anos; o adeus às cenas de 1971 no Teatro San Carlo de Nápoles em Pagliacci.

Casou-se com o contrabaixo Plinio Clabassi. Ela está enterrada em Recanati ao lado de seu pai.

Aqui canta com o a pai

Tatiana Troyanos

Depois de um longo período no coro das freiras na produção original da Broadway de The Sound of Music, Troyanos foi contratada pela New York City Opera e fez sua estreia operística profissional em abril de 1963, na primeira noite da temporada de primavera , como Hippolyta na produção de estreia em Nova York de Sonho de uma noite de verão, de Britten. 

Foi o Festival de Aix-en-Provence em 1966 (para o qual o próprio Liebermann a recomendou) que viu sua atuação revolucionária em Ariadne auf Naxos de Richard Strauss (para a Ariadne de Régine Crespin).

Essa apresentação, seguida por seu primeiro Octavian em Der Rosenkavalier de Strauss no Covent Garden de Londres em 1968 (para o Marschallin de Lisa Della Casa), efetivamente iniciou sua carreira internacional

Troyanos voltou a Nova York para fazer sua estréia no Metropolitan Opera como Otaviana, seguida de perto pelo Compositor, na primavera de 1976. "A estrela do show foi a Srta. Troyanos ... a mais aristocrática Octavian do Met em anos", escreveu Speight Jenkins em uma resenha do Rosenkavalier no New York Post. "Ela tem um grande mezzo-soprano lírico com controle perfeito ... seu canto do Trio e o dueto final foi a própria perfeição." 

Aqui canta com Judith Blegen -Ist ein Traum

Suas outras aparições mais frequentes no Met foram como Príncipe Orlofsky em Die Fledermaus de Johann Strauss, Vênus em Tannhäuser de Wagner, Giulietta em Les contes d'Hoffmann de Offenbach, e Eboli em Don Carlos de Verdi.

Em sua estreia no La Scala em 1977, ela cantou na Norma ao lado de Montserrat Caballé na primeira ópera a ser televisionada ao vivo em todo o mundo

Aqui canta com Joan Sutherland "Mira O Norma"

Tatiana Troyanos

Tatiana Troyanos (12 de setembro de 1938 - 21 de agosto de 1993) foi uma mezzo-soprano americana de ascendência grega e alemã, lembrada como "uma das cantoras definidoras de sua geração" (Boston Globe).  Sua voz, "uma voz paradoxal - maior do que a vida, mas intensamente humana, brilhante mas calorosa, lírica mas dramática" - "era o tipo que você reconhece depois de um compasso e nunca esquece", escreveu Cori Ellison no Opera News.

As performances de Troyanos "cobriram toda a extensão da história operística" (New York Times) numa carreira internacional de três décadas que também produziu uma variedade de gravações operísticas memoráveis, entre elas Carmen (co-estrelada por Plácido Domingo e conduzida por Georg Solti), citada por Classicalite quase quatro décadas depois como "a melhor de todas as Carmens". 

Depois de dez anos baseada na Ópera Estatal de Hamburgo, Troyanos se tornou amplamente conhecida por seu trabalho com a Metropolitan Opera a partir de 1976, com mais de 270 performances (várias dezenas delas transmitidas ou televisionadas) abrangendo vinte e dois papéis principais

Nascida na cidade de Nova York, Troyanos passou seus primeiros dias no bairro de Manhattan, onde o Lincoln Center, a nova casa da Metropolitan Opera, surgiria um quarto de século depois. Ela cresceu em Forest Hills, Queens, e estudou na Forest Hills High School. 

Sua primeira infância foi obscurecida por uma profunda sensação de abandono; seus pais, aspirantes à ópera que, segundo ela, "tinham belas vozes"  - seu pai, nascido na ilha grega de Cefalônia, era tenor, e sua mãe, de Stuttgart, era soprano colorida - se separaram quando ela era uma criança e mais tarde se divorciou, "incompatíveis e inadequados para a paternidade" (Opera News)

Ela foi  criada  por parentes gregos e viveu por cerca de uma década no Brooklyn Home for Children, que se mudou para Forest Hills. 

Em várias entrevistas, ela lembrou das expectativas iniciais de se tornar uma pianista de concerto. "Determinada desde a infância", segundo outros relatos, "a se tornar uma cantora de ópera", ela cantou em coros de escolas e no All City High School Chorus de Nova York; quando ela tinha dezesseis anos, uma professora ouviu sua voz no coro e teve tempo "para descobrir a quem pertencia a voz ... e me levou para a Juilliard Preparatory School e meu primeiro professor de voz."  

 na Juilliard School, Troyanos foi escolhida como solista para a Paixão de São João de Bach em 1959  e para o Requiem de Verdi em 1962, 

Troyanos morreu em Nova York, aos 54 anos, de câncer. Nove anos após sua morte, diagnosticado como câncer de mama, inicialmente diagnosticado em meados da década de 1980 e mais tarde em remissão, que só em julho de 1993 teve metástase para o fígado. Seu diagnóstico de câncer anterior não havia sido revelado na época; o artigo do Opera News, de Eric Myers, agora relatava que "durante todos os seus tratamentos, ela bravamente, vigorosamente lutou contra doenças e nervos e manteve a maior parte de seus compromissos de cantar.

Aqui canta com Placido Domingo o dueto Tu ui Santuzza

Rebecca Evans

Evans nasceu na vila de Pontrhydyfen perto de Neath, a mesma vila que o ator Richard Burton. no dia 19 de Agosto de 1963

Ela se casou com Stephen Jones em 1997, e eles têm um filho, William, nascido em 25 de abril de 1999. Eles moram em Penarth, South Wales.

Evans estudou na Escola de Música e Drama Guildhall

Desde então, ela se apresentou regularmente na Welsh National Opera; Royal Opera House, Covent Garden, English National Opera (London Coliseum) e Bayerische Staatsoper, Munich. Ela estabeleceu uma importante carreira operacional na América, onde cantou Susanna (O Casamento de Fígaro) para a Ópera de Santa Fé; Adele (Die Fledermaus) pela Chicago Lyric Opera; Zerlina (Don Giovanni), Ann Trulove (The Rake's Progress) e Adina (L'elisir d'amore) para a Ópera de São Francisco; e Susanna e Zerlina para o Metropolitan Opera de Nova York.

Como cantora de concertos, ela apareceu no BBC Proms e no Festival de Edimburgo; em um Concerto de Gala para celebrar a abertura da Assembleia Galesa na presença da Rainha e do Príncipe de Gales; e em Bremen com Andrea Bocelli e a London Philharmonic Orchestra.

Suas gravações incluem Ilia (Idomeneo), Pamina (The Magic Flute) e Susanna (The Marriage of Figaro) para Chandos, Nanetta (Falstaff) para Decca e uma gravação solo de canções italianas para EMI. 

participou apenas da segunda gravação de Delius's Requiem (1996, sob Richard Hickox). Ela também cantou Belinda no filme da BBC de Dido e Aeneas e apresentou a série de televisão da BBC A Touch of Classics com a BBC National Orchestra of Wales. Ela também foi artista convidada na série Maestro de 2008 da BBC2  apresentada por Clive Anderson.

Ela é membro honorário do Royal Welsh College of Music and Drama e recebeu um título honorário, Doutor em Música, da University of Glamorgan em 1997, também é vice-presidente da instituição de caridade Welsh sem-teto Shelter Cymru e Patron of Music em Hospitais Cymru / País de Gales.

Em 1 de maio de 2009, Evans foi premiado com um título honorário de Doutor em Música pela Universidade de Gales.

Aqui canta La Vergine degli angeli da Força do destino

E canta da Idomeneo "Zeffiretti lusinghieri

Die Zauberharfe

Em 1820 a 18 de Agosto estreia da ópera Die Zauberharfe de Schubert em Viena. Apenas a abertura é realizada hoje sob o novo título Rosamunde .

Die Zauberharfe é um melodrama em três atos do compositor Franz Schubert baseado em um texto de Georg von Hofmann.

Sharon Sweet

Sharon Sweet (nascida em 16 de agosto de 1951 em Gloversville, NY) é uma soprano dramática americana.

Sharon Sweet apareceu em papéis principais em vários locais importantes na Europa e nos Estados Unidos e fez contribuições notáveis ​​para várias gravações, em particular Lohengrin, Der Freischütz, Don Giovanni e Il Trovatore.

Em 1999, ela aceitou um cargo de professora em tempo integral no Westminster Choir College of Rider University. Em uma coluna no Opera News, Sweet afirmou que ela mudou de frustração com a cena operística atual que enfatizava a aparência física sobre a voz. Ela citou suas lutas com a síndrome de Hashimoto, uma doença da tireóide.

Stiffelio é uma ópera em três atos de Giuseppe Verdi, com libreto de Francesco Maria Piave, baseada na comédia francesa Le pasteur, ou L'évangile et le foyer de Émile Souvestre e Eugène Bourgeois. Esta ópera teve a primeira representação em 16 de novembro de 1850 no Teatro Grande em Trieste.

A ópera trata a questão, do adultério, cometida pela esposa de um pastor protestante, e termina de forma invulgar, citando as palavras do Novo Testamento.

O fracasso da estreia forçou Verdi a alterar radicalmente a ópera, acrescentando um quarto ato, e a ação passa a decorrer na Idade Média. A nova versão, lançada com o título "Aroldo" (1857), teve grande sucesso, e a crítica foi mais favorável.

Aqui canta Dite che il fallo a tergere dessa ópera

Gianna Rolandi

Gianna Rolandi (nascida em 16 de agosto de 1952) é uma soprano americana. Após uma carreira lírica nacional e internacional de 20 anos de grande sucesso, Rolandi se aposentou das apresentações em 1994 

Em 1979, Rolandi fez sua estréia no Metropolitan Opera como Sophie em Der Rosenkavalier. No Met, ela também cantou Olympia em The Tales of Hoffmann em 1983, o papel-título de Le Rossignol de Stravinsky em 1984 (transmitido internacionalmente), e Zerbinetta em Ariadne auf Naxos em 1984/85 (transmitido internacionalmente).

Na Lyric Opera of Chicago ela fez sua estréia como Dorinda em Handel's Orlando (1986), e voltou a cantar Despina em Così fan tutte (1993-94), uma produção que marcou sua aposentadoria dos palcos. Rolandi também se apresentou com muitas das outras grandes companhias de ópera norte-americanas, incluindo a San Francisco Opera, a Canadian Opera Company, a Washington National Opera, a Florida Grand Opera, a Santa Fe Opera e o Spoleto Festival USA em Charleston, SC. Ela estreou na Europa em 1981 em Glyndebourne como Zerbinetta em Ariadne auf Naxos, retornando em 1984 para suas primeiras apresentações de Susanna em The Marriage of Figaro e Zdenka em Arabella, para aclamação da crítica. 

Outros compromissos europeus importantes incluíram Ginevra em Ariodante e Cleópatra em Giulio Cesare em Genebra, Constanze em Die Entführung aus dem Serail em Lyon e Paris, Almirena em Rinaldo no Théâtre du Châtelet em Paris, Amenaide em Tancredi em Torino, o papel de calções de Curiatius em Gli Orazi ei Curiazi em Roma, e Elcia em Mosè em Egitto no Festival de Ópera Rossini em Pesaro, Itália. Rolandi gravou Susanna em The Marriage of Figaro sob Bernard Haitink. Na televisão, ela foi o papel-título em duas transmissões de ópera Live from Lincoln Center: Lucia di Lammermoor (1982) e The Cunning Little Vixen (1983), e ela foi Clorinda em uma versão em inglês de La Cenerentola (1980). E ela era Zdenka na versão cinematográfica de Arabella em 1984, na produção de Glyndebourne. Os compromissos de concerto e recital de Rolandi incluíram aparições com vários conjuntos principais, incluindo a Filarmônica de Nova York, a Orquestra de Cleveland, a Orquestra da Filadélfia, a Sinfônica de Atlanta, a Orquestra Sinfônica Nacional, a Orquestra Sinfônica da BBC e a Filarmônica de Londres, com maestros incluindo Leonard Bernstein, Andrew Davis, Bernard Haitink, Erich Leinsdorf e James Levine.

Aqui canta  Regnava nel silenzio da Lucia 

Licia Albanese

Licia Albanese era uma soprano operática americana nascida na Itália. Notável especialmente por seus retratos das heroínas líricas de Verdi e Puccini, Albanese foi uma artista líder da Metropolitan Opera de 1940 a 1966.

Nasceu em 22 de julho de 1909, Bari, Itália

Falecey 15 de agosto de 2014, Manhattan, Nova Iorque

Aqui canta da Suor Angelica "Senza mamma

Il Turco in Italia

Il turco in Italia é um melodrama cômico em dois atos, criado por Gioachino Rossini, com libreto do italiano Felice Romani. A estreia ocorreu no Teatro alla Scala de Milão, no dia 14 de agosto de 1814

Ópera bufa, foi influenciada pela Così fan tutte de Mozart, que foi encenada no mesmo teatro pouco antes da obra de Rossini. A abertura estranhamente harmonizada, embora raramente registrada, é um dos melhores exemplos do estilo característico de Rossini. Uma introdução incomumente longa exibe um solo de trompa melancólico extenso com acompanhamento orquestral completo, antes de dar lugar a um tema principal animado e puramente cômico.

Kathleen Battle

Kathleen Battle nasceu em Portsmouth, Ohio, 13 de agosto de 1948) é uma soprano lírica norte-americana, conhecida pela sua voz ágil e leve e seu tom puro

A mais jovem irmã de sete crianças. Seu pai foi um metalúrgico e sua mãe foi uma participante ativa em um coral gospel de uma igreja Episcopal Africana Metodista. Battle estudou na Escola Portsmouth, onde seu professor de música e mentor foi Charles Phil Varney. Battle sempre foi uma boa aluna, chegando a ganhar uma bolsa de estudos da Universidade de Cincinnati, onde estudou no Conservatório de Música, onde estudou canto com Franklin Bens e também trabalhou com Italo Tajo .

Em 1971, Battle embarcou em uma carreira de professora de canto em Cincinnati, onde deu aulas em escolas públicas. Em 1972, em seu segundo ano como professora de canto, um amigo e membro do coro da igreja telefonou para Battle e informou que o maestro Thomas Schippers estava fazendo audições em Cincinnati. Em sua audição, Schippers pediu para ela cantar a parte solista para soprano de Ein deutsches Requiem de Johannes Brahms, no Festival dos Dois Mundos em 1972 em Spoleto, Itália. Sua performance aconteceu no dia 9 de julho, marcando o começo de sua carreira profissional

Durante alguns anos, Battle cantou em muitos concertos em Nova Iorque, Los Angeles e Cleveland. Em 1973 ela foi premiada com um suporte de carreira pela Fundação de Música Martha Baird Rockefeller. Thomas Schippers introduziu Kathleen Battle a seu maestro e colega James Levine, que selecionou Battle para cantar Mater Glorioso na Oitava Sinfonia de Gustav Mahler, com a Orquestra Sinfônica de Cincinnati, no Festival de Maio em 1974. Este foi o começo de uma amizade pessoal e profissional entre Battle e Levine, que resultou em muitas gravações e performances em recitais e concertos, incluindo apresentações em Salzburgo, Ravinia e no Carnegie Hall.

Battle fez sua estreia operística em 1975 como Rosina em Il barbiere di Siviglia com a Ópera do Teatro de Michigan. Ela fez sua estreia com a Ópera da Cidade de Nova Iorque no ano seguinte, como Susanna em [[Le nozze di Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart e em 1977 fez seus débuts na Ópera de São Francisco, como Oscar em Un ball in maschera de Giuseppe Verdi e no Metropolitan Opera House como Shepherd em Tannhäuser de Richard Wagner. A última performance conduzida por James Levine Battle fez sua estreia no Festival Glyndebourne cantando Nerina em La fedeltà premiata de Joseph Haydn em 1979

Durante a década de 1980, Battle apresentou-se em recitais, trabalhos corais e óperas. Seu trabalho continuou a ser apreciado nas mais importantes casas do mundo. Em 1980 ela fez sua estreia na Ópera de Zurique como Adina em L'elisir d'amore de Gaetano Donizetti. 

 Em 1985, ela foi a soprano solista da Missa de Coroação de Wolfgang Amadeus Mozart na Basílica de São Pedro no Vaticano durante uma missa comandada por João Paulo II, com a Filarmônica de Viena, conduzida por Herbert von Karajan. No meso ano ela fez sua estreia no Royal Opera House como Zerbinetta em Ariadne auf Naxos]]. Em 1987 ela foi convidada por Karajan para cantar a Valsa da Primavera de Johann Strauss no Concerto de Ano Novo de Viena, a única performance de Karajan televiosionada internacionalmente. Na ópera, ela cantou vários papéis, como Oscar na Ópera Lírica de Chicago e a tão aclamada Semele de Georg Friedrich Händel no Carnegie Hall. Ela retornou a Salzburgo várias vezes para cantar Susanna, Zerlina e Despina.

Battle tornou-se uma soprano prestigiada no Metropolitan Opera House na década de 1980 cantando aproximadamente 150 vezes com a companhia em 13 óperas diferentes

 Ela apresentou-se também na Ópera de São Francisco, Covent Garden, Grande Teatro de Gênova, Ópera Estatal de Viena e na Ópera Alemã de Berlim.

Em 1990, Battle e Jessye Norman apresentaram um programa espiritural no Carnegie Hall, com James Levine conduzindo. No mesmo ano, ela retornou ao Covent Garden para cantar Norina em Don Pasquale e apresentou uma série de recitais solo na Califórnia, aparecendo também no Hollywood Bowl com a Filarmônica de Los Angeles O recital solo no Carnegie Hall veio em 27 de abril de 1991, como parte do Festival do Centenário da casa. Acompanhada pelo pianista Margo Garrett, ela cantou árias e músicas de Händel, Mozart, Franz Liszt, Sergei Rachmaninoff e Richard Strauss

Ela apresentou uma variedade de papéis das óperas de Mozart, Donizetti e de Gioacchino Rossini e fez sua estreia como Marie em La fille du régiment de Donizetti na Ópera de São Francisco (. Entre 1990 e 1993, ela apresentou-se em muitas produções no Metropolitan Opera House, como Il barbiere di Siviglia (1990), Die Zauberflöte (1991 e 1993), L'elisir d'amore (1991, 1992, 1991, com o tenor Luciano Pavarotti)

Em dia 16 de abril de 2008 cantou para o Papa Bento XVI, na ocasião da Visita Papal a Casa Branca. Essa marcou como a sua segunda apresentação para um papa, a primeira foi para João Paulo II em 1985)

Atualmente Battle continua se apresentando em recitais e concertos.

Aqui L'elisir d'amore (1991, 1992, 1991, com o tenor Luciano Pavarotti)

Alzira

Alzira é uma ópera em um prólogo e dois actos de Giuseppe Verdi com libreto italiano, de Salvatore Cammarano, estreou no Teatro San Carlo,em Nápoles, em 12 de Agosto de 1845.

Duas razões existem para que "Alzira" fosse considerada, no seu tempo, um acontecimento na carreira de Giuseppe Verdi: ter sido a primeira ópera escrita para o prestigiado São Carlos de Nápoles, e ter sido a primeira vez que Verdi teve um libreto escrito pelo, igualmente prestigiado, Salvatore Cammarano.

A maior crítica que se pode fazer a esta ópera é, de facto, o libreto.

Não apenas o libreto mas a fonte a que Cammarano recorreu - ou seja: a peça "Alzira" de Voltaire.

o próprio texto se encarrega de lavrar a sua própria sentença.

Quanto à música... é Verdi.

Miriam Licette

Miriam Licette nasceu em 9 de setembro de 1885 e morreu a  11 de agosto de 1969)foi uma soprano inglesa cuja carreira durou 35 anos, de meados da década de 1910 até depois da Segunda Guerra Mundial. Ela também foi professora de canto e criou a Bolsa Miriam Licette.

Ela nasceu como Miriam Lycett na vila de Over, Cheshire em 1885. (Seu primo era o tenista campeão Randolph Lycett.) Ela passou alguns de seus primeiros anos em lugares como Hong Kong e Singapura, já que seu pai era capitão com a Blue Star Shipping Line.

Ela estudou canto no Lowther College em Lytham,  foi notada pela primeira vez por Dame Nellie Melba, que a aconselhou a ir a Paris para estudar mais com sua própria professora, Mathilde Marchesi. Ela também estudou com a própria Melba, Jean de Reszke, e em Milão com Vincenzo Sabbatini. 

 Ela fez sua estreia em Roma em 7 de novembro de 1911, como Myriam Licette, no papel-título de Madama Butterfly. 

Sua primeira aparição como Miriam Licette foi em Londres, em 1912, no Kennington Theatre, com a Royal Carl Rosa Opera. Naquele ano, ela se casou com George Edward Webster Robinson, um cantor de ópera. Seus papéis nessa época incluíam Marguerite em Fausto de Gounod, Micaela em Carmen de Bizet e Pamina em A flauta mágica de Mozart. 

Em 16 de junho de 1913, ela deu à luz seu único filho, um menino chamado Maurice Robinson.  Em maio de 1915, Sir Thomas Beecham a ouviu pela primeira vez, em La traviata, e imediatamente a assinou para um Concerto de Formatura duas semanas depois, para cantar a cena da carta de Tatiana de Eugene Onegin de Tchaikovsky. Ela se tornou a cantora favorita de Beecham com sua Beecham Opera Company. Ele a contratou para cantar Julieta em Roméo et Juliette, de Gounod, em outubro, e ela também apareceu em árias líricas como "Ritorna vincitor!" da Aida de Verdi. 

Mirima Licette aposentou-se para dar aulas de canto. Ela morreu em 11 de agosto de 1969, no Royal Berks Hospital em Reading, Berkshire, aos 83 anos. A maior parte de sua propriedade foi usada para fundar a Bolsa Miriam Licette, que é administrada pelo Musicians 'Benevolent Fund, permitindo que os premiados estudem em qualquer lugar da França, com ênfase particular na interpretação da melodie francesa

Aqui canta Misera Elvira... Mi tradi, quell 'alma ingrata / Don Giovanni (Mozart)